9 ЛАЙФХАКОВ, КАК ПРОДАВАТЬ РАБОТЫ НАПРЯМУЮ КОЛЛЕКЦИОНЕРАМ
Время чтения ≈ 5 минут
9 ЛАЙФХАКОВ, КАК ПРОДАВАТЬ РАБОТЫ НАПРЯМУЮ КОЛЛЕКЦИОНЕРАМ
На протяжении карьеры каждый художник имеет возможность продавать свои работы разными способами: лично, демонстрируя их в студии или публично, представляя картины на открытых выставках, ярмарках, благотворительных мероприятиях и т.п. Сегодня ко всему этому можно добавить еще и продажи через интернет, которые делают процесс проще и эффективнее. Но все же продажи лицом к лицу все еще очень важны.

Как сделать их максимально приятными и выгодными? Как установить контакт с коллекционером напрямую и успешно продавать свои работы? Берите на заметку эти 9 лайфхаков.

Будьте гостеприимны

Каждый гость вашей студии должен чувствовать себя комфортно и ощущать, что ему рады. Будьте готовы ответить на все вопросы о своей работе, дайте покупателю возможность самостоятельно их рассмотреть. Если у вас есть визитка или сайт-портфолио – обязательно поделитесь этим с клиентом.

Ведите диалог

Когда покупатель спрашивает о вас и о вашей работе, отвечайте просто и не слишком разлого. Пусть ваш собеседник будет ведущим в разговоре. Не углубляйтесь слишком в детали работы или детали своей биографии, если клиент сам этим не поинтересуется. Ведите диалог, а не монолог.

Обустройте в студии место для клиента

Выделите отдельную зону, где разместите завершенные работы или те, что скорее всего заинтересуют покупателя. Обустройте ее так, чтобы он мог побыть с ними наедине, рассмотреть и подумать. Например, позаботьтесь о хорошем освещении и о том, чтобы от конкретной картины ничего не отвлекало.

Делайте выборку

Не нужно показывать коллекционеру сразу все свои работы. Это только усложнит ему выбор и превратит вашу студию в стенд с вывеской «распродажа». Лучше подумайте о том, какие из работ смогут понравиться ему больше остальных и предложите ближе рассмотреть 2-3 работы.

Предпочтения клиента – на первом месте

Если клиент заинтересовался определенной картиной или серией, расскажите ему о них больше и покажите другие работы. Важно: показывайте именно те, которые его могут зацепить, а не те, которые любите вы сами. Если начнете переубеждать покупателя или давить на него, настаивая на других работах, то почти наверняка спугнете и останетесь ни с чем. Не забывайте, что у каждого свои вкусы и предпочтения.

Широкий ценник

Будьте внимательны к покупателям даже с самым скромным бюджетом, особенно если они восхищаются вашим искусством. Делайте ваше искусство доступным для широкой публики, предлагая работы разных ценовых категорий. Всегда помните о том, что ваше искусство – ваша лучшая реклама, ваша визитка. Чем больше их есть и чем больше людей их увидит, тем больше потенциальных клиентов узнают о вас и заинтересуется вашими работами.

Право на «примерку»

Позвольте нерешительному, но многообещающему покупателю взять понравившееся произведение искусства домой, чтобы подумать, подойдет ли оно для его коллекции. Разрешите оставить картину у себя на неделю или две и вернуть, если такая «примерка» не удастся (при условии, что они заплатят полностью или хотя бы оставят разумный депозит заранее). Принять решение о покупке картины бывает непросто даже для самых опытных коллекционеров. Они точно оценят это дополнительное время на подумать. А совершив покупку, точно вернутся к вам еще.

Цена искусства

Убедитесь, что ваши цены обоснованы, и что вы можете четко объяснить, почему на конкретную картину такой ценник. Старайтесь формулировать цену, опираясь на конкретные критерии, а не личное отношение к той или иной работе.

Письменное подтверждение

Будьте готовы (и даже предлагайте сами) предоставить покупателям письменные заявления, документацию о вас и работе, которую они покупают. Это еще один плюс в вашу пользу и дополнительный шанс таки осуществить продажу. Тогда как галереи могут предоставлять только квитанции и вторичную документацию, вы можете сделать больше и с личным подходом к клиенту.


Made on
Tilda